Cuando escuchamos la palabra literatura, vienen a nuestra mente: libros, poesía y análisis, sin embargo, no necesariamente tenemos que leer un poema o una novela para deleitarnos de las figuras literarias que nos ofrece cada una de ellas.  Hay personas que disfrutan leyendo un poema o una historia escrita por algún autor famoso, y que aun cuando han partido, las siguen leyendo; entre ellas:  Rosa María Britton, Ariel Barría, Ricardo Miró, Gabriela Mistral, Rubén Darío,  Gabriel García Márquez, William Shakespeare y Flannery O’Connor por mencionar algunos, no obstante, hay otras que disfrutan de escuchar la letra de las canciones.  

Para profundizar acerca de ambas preferencias es significativo definir el término ‘lirica’ la cual es definida  como un género literario en el cual el autor expresa sus sentimientos y se propone despertar sentimientos análogos en el lector u oyente.  Esto quiere decir que la lírica puede ser disfrutada mientras se lee o escucha.

De acuerdo a Chang, en su artículo ‘’Tiempo y Sonido: Presencia de la música en la literatura del siglo XX’’, nos comenta que en tiempos medievales, llámese al tiempo comprendido desde la caída de Roma en manos de los godos en 476 d.C. hasta el siglo XV, ya el teatro medieval se fusionaba con  la literatura  y la música lo cual  se confirma a lo largo de los periodos literarios al ver dramas cuyas  escenas   revelan   breves pasajes cantados en forma de diálogo, acompañados por música.  Y para profundizar aún más, Chang destaca que  desde el siglo XVIII, los escritores ceden ante la influencia de la música, ya sea por el contenido temático, por el tratamiento de la poesía y de la prosa, o por la organización estructural.  Por un lado, el contenido temático, al igual que la poesía puede contar con la presencia de onomatopeya la cual es una  figura literaria que  según la Real Academia Española, es la imitación del sonido de algo en el vocablo que se forma para significarlo o vocablo que imita o recrea el sonido de la cosa o la acción nombrada.

Es así que el contenido temático puede ser usado para ejecutar obras teatrales donde la música se puede hacer presente en la voz de algunos de los personajes.   Y por el otro lado, en cuanto  al tratamiento de la poesía, podríamos añadir que en ella hay melodía al cantarla o recitarla, ya que el esquema rítmico de algunos poemas lo permite.

Haz click aquí para leer el artículo completo...

Valiéndose de imágenes, sonidos y letras, o combinándolos todos, pretende representar la divinidad creativa del ser humano.
Se percibe a través de frecuencias que se abalanzan subliminalmente a tu corazón y que mueven fibras inopinadas de tu cuerpo.

El ritmo y la armonía, ambos conceptos que habitan juntos desde la creación misma, danzan, saben decir y escuchar, saben callar y experimentar con la sinfonía única de la existencia; se mueven a través de espacios inconmensurables para traerte los mensajes directos e inequívocos de años de evolución y siglos de decibeles

Partiendo de este sentir, nuestra misión es poner a disposición de las artes, un espacio libre, donde converjan todas las disciplinas artísticas, a su ritmo y en armonía.

Compartimos la visión de que un punto de encuentro es necesario y posible de alcanzar.